這部得到2014年奧斯卡最佳紀錄短片的電影〈六號房的女士〉，雖然只有短短的38分鐘，卻讓觀眾看見上一個世紀的歷史精神與人類文化遺產，聚焦在一位109歲猶太音樂家的身上。在她有力的指間，彈奏出穿越黑暗、喜樂的生命詩篇。

愛是一生的定義
Alice Herz-Sommer生於捷克的布拉格，成長在一個充滿愛的猶太家庭。父母親結交了許多的知名藝術家，從小她就耳濡目染，親眼見過許多世界上重要的音樂家如馬勒和文學家卡夫卡，很自然地自己後來也踏上了鋼琴演奏的生涯。
一百零九歲接受訪問時，她說她很喜歡人，喜歡跟人交談，總是大笑不已。她認為學校教育很重要，但更重要的是家庭裡求知的氛圍，那會影響一個孩子非常深遠。她的眼睛炯炯有神，對一切外在的事物充滿好奇與新鮮，表情像一個二十歲的小女孩，在她的裡面似乎住著一個超級強烈的小太陽，沒有任何巨大的陰霾可以遮住她的藍天。筆者覺得這樣的性格，有可能來自天生的特質，但絕大多是來自她從小家庭的培育，父母親給予的愛，使她具有非常堅定而且健康的愛的基礎。

超越痛苦的力量——感謝和讚美

她一生經歷了許多的悲劇，無論是自己身處集中營、母親被納粹帶走、丈夫染病死在集中營裡，甚至是相依為命的兒子突然間地離世，這些生命中巨大的「失去」與「傷痛」，絲毫沒有擊垮她，因為她看事情的方式，並非隨著自己的遭遇而改變。雖然在集中營裡，遭遇到非人性的對待，她仍然可以看出德國軍人也有人性化的一面，這是她看待「悲劇」的不同方式，總是能尋找到求生的出口，不同於一般人有很大的負面悲觀的原因。當時她的琴聲不只撫慰了集中營裡的老老少少，很多德國衛兵每天等待聆聽美妙的樂音，藉以度過不斷殺人的日子，沒想到Alice的琴聲成為加害者靈魂枯竭的救贖甘泉。
在紀錄片中尤其印象深刻的是，她提到兒子的突然過世，依然只有感謝。白髮人送黑髮人的傷痛，她不可能沒有， 只是她抓住了「感謝」，抓住了這件事值得感恩的地方，抓住了兒子雖然猝逝卻少了許多人離世前會有的痛苦，放掉了自我失去的感覺，選擇停留在沒有遺憾的地方，這就是她能活到如此高齡的原因。雖然她聲稱是音樂拯救了她，但是很清楚地是上帝給了她一個保護傘，在音樂的保護下，她雖度過了無數的黑夜，卻依然保有一顆單純清澈的心……

倖存者發光的見證

第一次看見這部紀錄片是在四川國際紀錄片金熊貓獎的影展論壇中， 〈六號房的女士〉和筆者的紀錄片〈蘆葦之歌〉都入圍了當屆最佳紀錄片獎項。在座大概有一百位觀眾，很多人深深被感動。導演 Malcolm Clarke接受訪問時提到，當他從美國飛到倫敦只跟Alice談話一小時，就決定要以最快的速度拍攝這部紀錄片，因為面對109歲的老人，你永遠不知道她的健康狀況明天會如何。而促使他會有如此強烈感動的原因，是他曾經拍過納粹集中營倖存者的紀錄片。
有兩年半的時間裡，他每一天進入剪接室都需要極大的勇氣，因為被拍攝者實在經歷了太悲慘的過去，那些記憶似乎是永遠無法被醫治的創傷。所以他告訴自己，這樣的影片絕對不要拍第二次了。但當他聽說Alice的故事時，起初非常猶豫且不太相信，最後當他見到她，談話是如此睿智且不斷地大笑時，真正覺得發現了二戰倖存者中，最需要被記錄下來的一位。
Alice Herz-Sommer雖然經過痛苦，但沒有留下仇恨，雖然被非人性對待，卻沒有對人失去希望，雖然失去至親，卻迎向每一個早晨，她認為每一個能呼吸的時刻，都是上帝無比美好的禮物。這難道不是現今的我們該學習的榜樣嗎？
(作者為台灣藝術大學電影系助理教授)